MADRID 24 Abr. (EUROPA PRESS) –
La obra ‘Orlando’, de Virginia Woolf’, llega este viernes al Centro Dramático Nacional, bajo la dirección de Marta Pazos, quien investiga y explora los límites de la escena fusionando diferentes lenguajes artísticos y estéticos para ofrecer una experiencia que trasciende el tiempo y el espacio.
«Virginia Woolf, figura clave del feminismo internacional y una de las mentes más brillantes y revolucionarias del siglo XX, escribe esta refinada parodia del género biográfico y sátira brutal del sexismo en 1928 y su protagonista se convierte en uno de los personajes de ficción más icónicos y deslumbrantes de la literatura», señala Marta Pazos en una nota de prensa de la entidad.
La directora ha destacado en su puesta en escena la conquista política del espacio propio. «Es un Orlando atravesado por la idea de habitar un espacio propio. Haciendo un paralelismo del cuerpo como arquitectura, todo el montaje se desarrolla en el mismo espacio que se conecta estéticamente con las salas nobles de la mansión de Knole que pertenecía a la escritora Vita Sackville-West y que perdió por la ley de progenitura. Vita y Virginia eran amantes. Orlando es la carta de amor más extensa que Woolf ofrece a Sackville-West. He querido también trasladar esta idea: El amor por una misma, el espíritu de aventura y el cultivo de la presencia», asegura.
La historia presenta a Orlando, un joven aristócrata inglés que, a pesar de vivir más de 300 años, sólo envejece aparentemente hasta los 36. Pero la idea de temporalidad no es la única transgresión en la historia. Orlando un día se acuesta y por la mañana se levanta transformado mágicamente en mujer.
Once intérpretes dan vida sobre las tablas a la historia de Virginia Woolf y han colaborado en la creación del espectáculo. Laia Manzanares interpreta al personaje protagonista de esta historia. También destacan los nombres de Abril Zamora, Nao Albet o Alberto Velasco.
El Centro Dramático Nacional presenta su nueva producción ‘Orlando’ en el Teatro María Guerrero, entre el 25 de abril y el 8 de junio, una oportunidad para descubrir un texto de repertorio, como es esta obra de Virginia Woolf, desde una puesta en escena contemporánea en la que la estética es una experiencia sensorial de obra total.
